미국 2016년 특별전1 : 피카소 조각전, 모마 미술관, Picasso Sculpture, MoMA, NYC 1/7/2016 > 김미연 아트노트

Picasso Sculpture, MoMA, NYC 1/87/2016
                                    

Pablo Picasso (1881-1973)

모마 미술관 4층에서 열리고 있는 피카소 조각전은 한국의 현대 카드Hyundai Card 회사에서 후원을 한다. 미국 및 유럽의 박물관과 개인 소장품까지 대여를 받아 피카소의 조각 150점을 모은 드문 전시다. 피카소에게조각은 예술을 실험하는 대상이었고, 스스로를 조각가로 여기지 않았다. 조각은 부적처럼 죽을 때까지 거의 소유했다. 모마의 전시는 연대기 순(1902-1964)으로 11 개의 갤러리가 있는데 이것은 그의 8명의 연인들 순서와도 일치한다. 그림에 여자가 울면 헤어질 때이며, 새 연인이 나타나면 새로운 스타일로 한다. 큐비즘, 초현실주의를 거치고, 양차 대전을 경험하고, 92살에 죽을 때까지 현대 미술 사조에 공헌한다.

Picasso, Dog Malaga 1890 paper

피카소가 8살 무렵 종이로 오린 개의 모습이다. 스페인 태생 피카소는 아버지가 미술 교사였고, 10대에 아버지를 능가하는 천재성을 보였다. 20대 초반에 기존의 미술에 대해 심드렁해진다. 1904년 23살 때 파리로 와서 전위 예술가들과 교류하며 최전선 아방가르드를 이끈다. 7-8년 단위로 여자도 바뀌며 스타일도 바뀐다. 다른 작가들이 그를 쫓아할 때, 그는 새 것을 찾아 나선다.

Picasso, Seated Woman, Barcelona 1902, unfired clay

파리에 가기 2년 전, 21살에 바르셀로나에서 만든 최초의 조각이다. 조각은 영감을 얻기 위한 실험과 도구였기에 전시를 잘 하지 않는다.

Picasso, Les Demoiselles d'Avignon 1907

파리에 온지 3 년 만에 그린 이 그림은 모두에게 충격을 주었다. 이 무렵 마티스는 야수파 그림으로 이름을 날리고 있었다. 마티스가 혹평을 하니 피카소는 이 그림을 오랫동안 스튜디오에 그냥 둔다. 몇 십년 후 모마에 팔린다. 여자들 얼굴에 면이 분활되어 프로토 큐비즘이라고 불린다. 식민지 아프리카의 마스크가 파리에 전시되고 작가들은 이국적 문화에 관심을 가진다. 열심히 공부하는 화가 피카소는 미술사의 흐름을 꿰뚫고 있었다. 그의 그림에는 거장들을 가르키는 참조(reference)가 항상 나타난다. 여신의 나체, 아니면 앵그르가그린 터키 할렘의 여자들처럼제3국의 여자들의 누드만 허용이 되었었다. 그런데 몇백년 전통canon 을 깨고 마네가 창녀 올리비아로 센세이션을 일으킨다. 누운 자세 대신에 여자를 세워서 피카소 또한 전통을 전복시킨다. 선구자적 미술가인 마티스도 이 그림을 감당하기 힘들었을 것이다

Picasso, Head of a Woman (Fernande) Paris 1909 bronze

1번 갤러리의 첫번째 애인이다. 유부녀라서 동거만 한다. 아비뇽의 여자를 그린지 2년 후에 화면 분활이 일어나고, 다각도 시점을 한면에 담아낸다. 인간은 자신의 앞면만을 보지만 다른 사람은 나를 다각도에서 본다. 자신이 못 보는 다각도의 모습을 한 얼굴에 담았다. 피카소는 큐비즘 그림을 1910-14년 동안 1차 대전 무렵까지  한다. 조지 브라크는 피카소에게 감동을 받아 함께 큐비즘을 이루어 낸다. 피카소가 큐비즘을 그만 둔 후에도 다른 화가들은 열심히 한다.

Picasso, Umberto Bocconi, Unique Forms of Continuity in Space 1913 움베르도 보치아니

보치아니는 피카소와 브라크의 큐비즘을 역동성으로 해석하여 조각에 움직임을 담는다. 2-3년 동안 이태리의 미래파Futurism운동이 전개된다. 탱크 기차 총 등을 찬미하며, 새로운 기계를  통한 사회적 혁명을 주장한다.  하지만 1914년에 1차 대전이 터진다.

Picasso, Still Life with Guitar 1913

2번째 갤러리의 조각이며, 큐비즘의 절정기다. 미래파가 열심히 큐비즘을 할 무렵 피카소는 새 애인이 생기고 새 스타일의 미술을 시작한다. 기존 미술이 이제껏 해오던 재현을 버리고관객하고 놀이를 한다. 조각기술을 배울 필요가 없이 기타를 엉망으로 만들어도 단어, 기호만 있으면 사람들은 알아본다. 예술을 만드는 방식을 전복시킨다.

Picasso, Glass of Absinthe 1914

압상트 술잔을 분해시키고 기성 제품인 스푼을 얹었다. 큐비즘 이후피카소의 행적은 사람들의 관심거리였다. 앙상트 6개가 다 전시된다.

Marie Laurencin, Groupe d'artistes (group of artists) 1908

피카소의 친구 기옹 아폴리네르Guillaume Apollinaire(1880-1918)가 피카소의 조각품 사진을 잡지에 실고글을 써서 피카소를 홍보한다. 아폴리네르의 애인인 마리 로렝생이 그린 그림에 자신들 및 피카소와 새 애인 올가가 등장한다. 피카소는 러시아 전위 무용수인 올가가 속한발레단 의상 디자인도 한다. 올가와 결혼하여 아들을 낳지만 피카소는 곧 새 애인이 생긴다. 올가는 알콜 중독에 시달리고 오랫동안 이혼을 하지 않는다.

Vladimir Tatlin Corner Counter-Relief, no 132 1915

블라디미르 타틀린은 피카소의 기타에 영감을 받아 벽에 거는 조각품을 만든다. 1917년 러시아 혁명의 기운으로 새로운 세상을 여는 프로레타리아 미술이 등장한다.

Marcel Duchamp, Bicycle Wheel, 1951

동시대에 뒤샹이 ready made를 들고 나온다. 피카소, 뒤샹은 조각의 정의를 해체한다. 뒤샹은 완전 추상을 하지만 피카소는 한번도 완전한 추상을 한 적이 없다. 구체적인 제목을 달아 이야기 Narrative를 제공한다. 구상과 추상 사이를 왔다갔다 한다.

Picasso, Guitar 1924

피카소는 조각을 전시하지 않지만 초현실주의 잡지에는 실린다. 앙드레 브레통이 창시한 초현실주의 운동에 후안 미로, 살바도르 달리 등 젊은 작가들이 참여한다. 이들은 피카소를 영감의 원천으로 여겼다. 러시아 혁명이 유럽 지성인에게 영향을 주어 무정부주의, 공산주의자 등장 및 초현실주의 문학운동이 시작된다. 이무렵 피카소는 공산당에 가입한다.

Picasso, The Monument to Apollinaire, Metamorphosis, female character, 1927-31

Guitar 조각 후 3년이 지나자 다른 풍의 조각이 나온다. 이 즈음 올가를 버려두고 새 여자를 만난다. 작품이 부드럽고 돌출된 성기가 보인다. 아폴리네르가 전쟁에 나가서 젊은 나이로 죽는다. 기념비 사업이 열리자 피카소는 조각 작품을 제출하지만 거절을 당한다. 이 조각은 죽을 때까지 지니고 있던 작품이다.

Picasso, Figure 1928

피카소는 조각가 줄리오 곤잘레스Julio Conzales (1876-1942)에게 용접을 배워 곤잘레스보다 더 유명해진다. 피카소는 조형figure과 추상abstract 사이를 줄타기를 한다. 1902 년  최초의 인물 조각과 너무 달라졌다. 사람 사이에 공간을 만들어 배경이 훤히 보인다.

Picasso, Woman in the Garden

알베르토 자코메티가 피카소에게 영감을 받고, 피카소 역시 자코메티의 전시를 보고 영감을 받는다. 곤잘레스에게 용접 도움을 받는다. 피카소는 젊은 작가들의 전시를 열심히 보러 다녔다. 꿈, 성적인 표상 및 여자의 몸이 나오는 초현실주의적 작품이다. 앙리 마티스가 조각도 너무 잘 한다는 찬사를 받자 피카소도 조각 작품을 전시한다. 마티스는 피카소가 유일하게 질투한 작가다.

Picasso,Bust of a Woman 1930-32

성기가 부각된 덩어리 작품이다. 이 시기에 50세의 피카소는 18세의 마리 테레즈 월터즈에게 구애한다. 모델로 시작하여 연인으로 발전하여 딸 마야를 낳는다. 마리는 피카소가죽자 자살한다. 피카소의 여자들은 정신병자가 되거나 자살하거나 대부분 불행했다.

Marie-Therese Walter

Picasso, Girl before a Mirror 1932

피카소는 기존의  미술사 담론을 항상 끌어 들인다. 베르비어의 <거울 앞의 여자>라는 작품을 인용한다. 거울 속의 여자는 고전적 주제이며, 허무함vanity을 상징한다.

Picasso, Woman with Leaves 1934 The Orator 1933-34

골판지, 잎 등 일상용품으로 흔적을 남겨 예술작품을 만든다. 피카소는 daily object 와 예술 작품을 항상 같이 가져온다.

Picasso : Forty Years of His Art, MoMA 1939

2차 대전 중 1939년에 모마에서 피카소의 전시를 열어준다. 7번 전시실 The War Years (1939-46)는 우울한 시기였다. 힛틀러가 아방가르드 추상 미술은 타락한 예술Degenerated Ar t이라고 낙인을 찍었다. 독일군에게 감시당하며, 브론즈를 못 쓰게 하므로 비밀리에 작업을 한다

Picasso, Man with a Lamb 1943-44

당시 2차 대전 시기의 본인의 심리를 나타낸다.

Picasso, Bull's Head

길거리에서 자전거를 줏어와 소머리로 전환시킨다. 피카소는 Readymade 를 가져와 새로운 context를 만든다. 하지만 뒤상은 bike를 가져다가 bike로 이름을 붙인다.

Picasso Pregnant Woman 1950

65세에 21살의 어류 화가 질러Francoise Gilot와 동거를 시작하자 마리 테레즈는 우울증에 걸린다. 질러가 아이를 낳을 무렵의 조각이다.

Picasso, Woman with a Baby Carriage, 1950-1954

질러의 아이에 대한 작품이라고 사람들은 생각한다. 하지만 질러는 피카소가 그녀에게 유모차를 끌라고 하며, 동네에서 쓰레기를 줏어 유모차에 싣고 와서 작품을 했다고 한다. 질러는 피카소의 조각들로 인해 자신은 그 여자들과 함께 살고 있었다고 말한다. 이 시기 피카소는 쓰레기를 줏어서 예술품을 만든다.

Francoise Gilot, Life with Picasso 1964

질로는 피카소를 버린 최초의 여자이다. 헤어진 후 질로는 피카소에 대한 책을 내고, 피카소는 극도로 화를 낸다. 이 책으로 인해 피카소는 질러와의 사이에 낳은 예뻐하던 아이들과 절연을 한다. 

Vallauris studio 1948

피카소는 남부에 가서 살면서 도자기 굽는 부부를 만나다. 일년에 백개가 넘는 도자기를 만든다.